東放学園専門学校 オフィシャル・ブログ「すぎなみ日和」

　照明クリエイティブ科に続いて、山中湖入りした放送技術科２年生。
　役割分担をし、間髪入れず作業開始。
　屋外ステージの手前では、担当職員と何人かの学生が集まって、ミーティング。
　さあ、何が始まるのか、というと・・・
　
「トラッキングレールシステム」通称「移動車」「レールドリー」などと言われている、特殊撮影機器のスタンバイ。
　これは、今回のようなライブステージや、ドラマの映像製作では、使用しないことはない、というくらい、非常にメジャーな機器。
　ちょうど、鉄道のレールのような基台を敷き、その上に移動車を滑らすように移動させ、被写体に対して、もっぱら、横に移動しながらの撮影を達成するもの。
　
　この作業の難しさは、ただ単純に敷けば良いわけではない、ということ。
　移動車をスムーズに、また、カメラワーク全体もスムーズに行うためには、いかに、レールを「平ら」に設置するかが課題でしてね、見た目、概ねまっすぐとか水平ということではなく、極めて精密に平らにレールを敷くことがポイント。
　ですから３枚目の写真のように、水平水準器を使って、丁寧に作業を進めます。
　
　一方、別のスペースでは、映像・音声収録システムを構築する作業がスタート。
　４枚目の写真のように、まずは、機材を置くテーブルの設置から。この配置、少しでも良い収録環境を構築するための、大切な要素です。

　さて、話題は再び「野外ライブゼミ」に戻ります。
　学校法人東放学園「山中湖セミナーハウス」という、大自然に囲まれた、学校所有の合宿環境での、屋外実習授業です。
　
「照明シュート・昼の部」を終えた後は、一区切り一休みの自由時間。
　敷地内のテニスコートでは、学生や職員（ティーチンングアシスタント）で、テニス。
　学科によっても多少は違いますけれど、比較的、スポーツ経験者が多いのが、本校の特徴の１つでもあります。性別も年齢も立場も関係なく、一生懸命楽しんでいる、という様子。いや〜しかし、みんなパワーありますね。凄い、と思います。　
　
　写真にはないのですが、同じく敷地内には体育館もあって、こちらでは、卓球やバドミントンで楽しむ学生がいたり、ピアノを弾いている学生がいたり、また、宿舎内のロビーでは、テレビを見たり（メディアの学校ですからね）、本を読んだり・・・と、楽しみ方もそれぞれ。
　
　昼食後の午後は、沢山の機材を載せた、新たにもう１台のトラックが。
　放送技術科の学生の到着です。
　実はこの「野外ライブゼミ」。ライティングを完成させて終わりではなくて、映像・音声チームも入って、しっかりと収録も行うのです。

　各配線や機器の設置を終えた後は、点灯チェックそして、「照明シュート」の作業です。
　ただ、本番は、日没後、暗くなってからの時間ということもあり、本番を明日に控えた今日の昼間は、比較的簡易的なシュート。
　日中の明るさの中では、そもそも人の見た目も違いますし、光の広がり方も色の見え方も違って見えますからね。この後の、夜の本格的なシュートを効率的に進めるための準備に近い作業です。
　　
　それでももちろん、96灯すべての灯体に渡って行いますから、スタッフが分散し、そして分担しながら、作業は急ピッチ。
　指示を出す役割のスタッフが、向きを変えるスタッフに、指示。周囲が明るいと、光の向きや広がりなどが解りづらいですから、それぞれのライトが「灯すべき当てるべき位置」に指示をする人が立ったり座ったりして、そこに向けていくという作戦です。
　
　日中の簡単なシュートが終わると、例の発動発電機の使い方の説明。
　発電機のエンジンの回転動力を使って発電しますから、エンジンの掛け方や止め方、電圧・電力とそのメータの見方などについて、そして安全について学びます。

　山中湖畔での「野外ライブゼミ」２日目。
　早朝、ステージの背後には、ダイナミックな富士山が。朝焼けを反射するように、赤く見える部分もあって、遠くから見る小さい富士山とは違って、非常にリアルです（笑）。
　近くの木々の手前に見えているのが、今回の特設ステージ。
　
　さて、このステージが設置されているのは、学校法人東放学園「山中湖セミナーハウス」でございまして、つまり合宿所。その敷地内に仮設でステージを組んでいるわけです。
　学生みずからがお膳を運んで準備をして、朝食。全員がしっかりと揃ってからの、礼儀正しい「いただきます」。
　
　朝食後、本日の作業開始。
　まずは、光の色を遠隔操作で変えられる装置「カラーフェーダー」や、灯体自体が向きを変えたり光の色を変えたりする「ムービングライト」などの設置作業。３枚目の写真に見えるのは、「ムービングライト」。
　やはり高機能なので、重さもかなりなものでしてね、３人がかりで、慎重に設置します。
　
　最初の作業は、制御信号線の配線作業。
　それぞれの灯体（ライト）には、灯すための電源線が繋がれているのですが、「カラーフェーダー」や「ムービングライト」などには、その機構を制御するための専用線が必要なのです。

　さあ、引き続いて、照明クリエイティブ科２年生「野外ライブゼミ」の様子でございます。
　
　このような写真を撮影することに集中していると、作業進行、イメージ的には「あっと！いう間」でして、96式の灯体、気がつくと勢ぞろい、という感じ。学生それぞれが、もくもくと作業を進めています。
　
　一通りの吊り込みが終わると、次は、電源線の結線作業。２枚目の写真です。
　例えば、もう本当に例えば、ですが、一つの取り口に96本の結線だと、それはもう無心になって・・・、という世界。けれど実際は、ライティングデザインやプランによって、「同じ仲間」として結線するべき灯体と、分けて結線する灯体が決められているので、間違えのないように、正確に作業を進める必要があるのですね。
　
　３枚目の写真は、発動発電機に、電源幹線を接続しているところ。
　照明96灯体分の電力は、いわゆる一般家庭とは比べ物にならないくらいの量。そしてもちろん、屋外ということもあって、仮設の電源供給環境を作るわけです。

　雨対策用のシート設置が終わり、次はトラックから機材を下ろす作業。１枚目の写真です。
　常設のホールなどと違い、仮設ステージは、当然ながら照明設備はありませんし、必要な関連機器もありませんから、使用するものは、すべて、学校からの持ち出し。トラック満載ですからね、相当な量です。
　灯体は、合計96式。うーん、スゴい！　関わる人数の３倍以上は軽くありますね。
　
　そして、２枚目の写真が、灯体を出した状態。
　しかしこれ、ほんの一部です。
　
　ちなみに、実習授業に参加している学生は、照明クリエイティブ科２年生の、「テレビ照明コース」。テレビ収録を前提としたライティング、ということで、「舞台照明コース」ではないわけです。
　
　３枚目の写真、いよいよ、仮設ステージの骨格構造の部分に、灯体を吊り込んでいく作業。
　実習授業「安全第一！」。暑い季節ですけれども、ヘルメットをしっかり被っています。
　これから、96式の取り付けです。

　山梨県内のある場所に来ています。
　今日から、数日間に渡って行われる、照明クリエイティブ科２年生の実習授業の現場。ここには、秋を感じさせる「エノコログサ」でしてね、通称「猫じゃらし」。あちらこちらに、沢山伸びているのですけれども・・・、
　
　けれどもしかし、通りかかった猫は、あまりじゃれていない様子（苦笑）。
　２枚目の写真です。
　
　そして３枚目の写真。
　足場のような物が組み立てられていて、その背後には、青空が。屋外の仮設ステージでのライブステージ照明と映像・音声収録を実体験する、「野外ライブゼミ」でございます。
　
　初日の今日は、まず照明クリエイティブ科の学生が現場入り。
　ブリーフィングで、今後のスケジュールや重要事項などの打合せをした後、早速、まずは仮設ステージに、雨対策用のシートを取り付けている様子。
　
　今後、何回に渡って、ご紹介させていただきます。

　照明シュートが終わり、リハーサルが行われた後は、いよいよ本番。
　照明クリエイティブ科２年生「テレビ照明実習」の授業です。
　
　１枚目の写真は、サブ（サブコントロールルーム：副調整室）内の、照明調光卓の様子。
　音楽番組内の「一曲」でも、メロディや歌詞の部分各々によって、明るさが変わったり色合いが変わったりして、ライティングデザイン全体が変わりますよね。それを、この調光卓上の、レバーやボタンなどを操作して行う、というもの。
　
　調光オペレーターが座る前に置いてある物は、テレビモニター。
「テレビ照明」ですから、言わずもがな、重視されるのは「テレビ映り」。
　肉眼での見た目・印象と、カメラを通しての見た目・印象は、一致しないのです。
　どうして一致しないのか・・・これを解説すると、短くとも8月28日まではかかる。まあ、例によって根拠がない日時ですけれども、ここでは謹んで、割愛させていただきたいと存じます。
　しかし、その「違い」に面白さがあり難しさもある、つまり、テレビ照明の醍醐味はここにもあるのですね。　
　
　そして、この授業、カメラマンも照明クリエイティブ科の学生が。写真にはないのですが、ディレクターも同様です。
　
　さらに！　出演者も学生。写真４枚目。楽曲の最後の「決め」のポースです。
　実は、この中には１人、ティーチングアシスタントの職員が入っていますが、それが誰か。
　うーん、。。。ご想像にお任せしましょう。

　さて、照明バトンが降りると次は、灯体の吊り込み開始。あらかじめ決められた「吊り位置」に、灯体を設置していく作業です。
　同時に、「回路（電源線）」を繋いだり、色をつける灯体には「カラーフィルター」を取り付けたり・・・。これが１枚目と２枚目の写真。　
　まあ、あれですね、手前ミソ的な話で恐縮ですけれども、作業の学生、例外なく動きが速くてですね、写真撮るのが、結構大変なのでございます。

　
　続いて、３枚目の写真。
　若干、オーバーラップする様に行われる次の作業は、「回路チェック」「点灯チェック」。
　デザインされた通りに、あるいは、結線された通りに、各々の灯体が点灯するかどうかを確認します。
　　
　それらが終了し、照明バトンが上げられる前には、再び、大事な安全作業。灯体の落下防止用チェーンの確認です。
　照明バトンには、３つのネジ、つまり３つのアクションで、しっかりと据え付けられるのですけれど、さらに落下を避けるために、物理的にも視覚的にも、安全を確認・徹底するために、専用のチェーンも掛けられるのです。これが、すべての灯体に対して、正確に施されているかを、確認するわけです。
　
　４枚目の写真。バトンが上がり、「照明シュート」の作業。
　いくつか並ぶ脚立の上には、それぞれ学生が昇っていて、灯体の向きなどを、丁寧にきめ細かく調整していきます。

　１枚目の写真、ヘルメットを被り、美術セットを建て込んでいる、本校のテレビ美術科による実習のように観察されると思いますが・・・、実は違ってですね、照明クリエイティブ科２年生による、テレビスタジオでの実習授業の風景なのです。
　
　何もないスペースで、ライティングの基礎を学ぶ、という授業から随分と発展して、音楽番組のライティングを学ぶ実習へと、グイグイとシフト。
　その音楽番組用の美術セットも、自分達で建て込み。範囲を他の分野まで広げての実習は、得られることもまた多し、なのですよね。
　
　建て込みが進められている一方では、別の学生が使用する照明の灯体を準備。これが２枚目の写真。
　学生自身が考えたデザイン「仕込み図」を見ながら、必要な灯体を集めている様子。
　
　３枚目の写真をご覧いただくと解ると思うのですが（ちょっと見づらいですけれども）、一口に「灯体」といっても、大きさや明るさ、照らし方などの違いによって、沢山の種類があります。
　　
　美術セットの建て込み、灯体の準備も終わると、通常は天井近くに上がっている「照明バトン」（灯体を吊り下げる装置）を降ろして、灯体を設置していく作業。４枚目の写真です。
　１枚目の写真からバトンが降りるまで、経過時間は僅か12分程度。
　スピーディーですね。