東放学園専門学校 オフィシャル・ブログ「すぎなみ日和」

　東放学園専門学校の全学科２年生が参加する、実習授業「ドラマ制作」。
　屋外でのロケーション収録も無事に終了。次は、スタジオ部分での撮影です。
　
　制作や美術を担当する学生が、早朝から準備中。
　このシーンの設定が、主人公の子供の頃。　
　羽が緑色の扇風機、右奥に見える黒電話、そして円卓。
　哀愁が漂う。
　
　
　
　
　
　インパクトドライバを持って、時計を掛けるためのネジの位置を調整しているのは、演出デザイン科の美術担当。
　姿は、プロのスタッフ並に、かなり凛々しい。カッコ良い人は仕事もデキる。
　
　
　
　
　
　
　
　照明に、専用のフィルターを取り付けている。
　消費電力は、1000ワット。電熱線の電気ストーブより熱い。だから、手早さが大事。
　このフィルターは、家庭の暖かさを演出する。
　
　
　　
　
　
　
　
　
　各セクションの準備がほぼ終わると、出演者をスタジオに迎えいれる。
　照明がしっかりと照らされた場所に立っていただき、アシスタントディレクターが、役名と本名（芸名）を紹介する。紹介することは当然だが、この「場所」も大事。
　
　
　　
　
　
　
　その後は、ドライリハーサル。カメラも音声も照明も、機材を使わず、台本と照らし合わせながら、肉眼で出演者の演技を見る。
　関わるスタッフが、ほぼすべて参加するので、遠巻きに立つと、こうなる。　
　
　
　
　
　
　　
　次に、あらかじめ決められている「カット割り」に、カメラ番号を入れたり、詳細を検討したりする「技術打合せ」。
　出演者の演技全般を考慮し、４台前後から相応しいカメラとそのアングルを選択し吟味する作業が主。この時点でもカット割りを変更する場合もある。
　　

　通常授業のない８月から９月にかけては、既に紹介させていただいている「サマーソニック」や「横浜ハイスクールミュージックフェスティバル」そして、「ドラマ制作」の他、さまざまな集中講座や課外授業などが行われています。
　

　そして、さる8月16日からの３日間は、「ゴルフ教室」。学校法人東放学園のグループ他校を含めた合同授業として、東京ゴルフ専門学校・ハイランドセンターで開催されました。
　プロのゴルフプレーヤーの方々によるコーチ、レッスン。猛暑の中、参加した学生は熱心に、打ち込んでいました。

　内容は、ゴルフ基礎講座から始まり、スイング・アプローチなど。かなり充実した３日間になったのではないでしょうか。
　最終日には、参加した学生でスコアをつけながら、実践プレー。一人ずつ、修了証もいただきました。
　ゴルフは、社会に出てから、とかく機会が増えるもの。
　学生のうちに、基礎的なテクニックを身につけておくと、後で苦労しないでしょうね。

　引き続き、「ドラマ制作」ロケーションの模様４回目。
　
　「ベース」と呼んでいる場所。
　手前側から、制作（演出）、次いで映像、奥に音声と並ぶ。
　頻繁に多様に変わるカメラアングルの邪魔をしない、かつ、遠すぎず近すぎず、という場所に設ける。
　ここにも、ノウハウが伴う。
　　
　
　
　
　その制作（演出）が座る所。
　ディレクターを担当する学生と、その両脇に「記録」を担当する学生が座っている。
　演技全般を始めとして、出演者の持ち道具や、たとえば衣装の汚れ具合など、細かい現象を記録していき、シーンやカット変わりを跨ぐ整合性をとる。
　
　
　
　　　
　
　　　
　神社の一角にある、「手水鉢」。
　どうやら、普段は使用されていないようだが、今回、撮影で使用するので、事前に洗わせていただいた。
　掃除係、なんていないので、制作スタッフやアシスタントディレクターが担当。
　
　
　
　
　
　
　ガンマイクを支え持つ学生。さらにそれを支え持つ、株式会社ブルの、プロの音声マン。
　学生が主役の実習中、「ここぞ」というところで、手を差し伸べてくれる。有り難い心強い存在である。
　
　
　
　
　
　
　
　ガンマイクを持つ、その学生のツーショット。
　ロケーションを始めて数日で、随分と立派な体勢となり洗練された。
　１つの目的に対して、合理的な手段を採ろうとすると、その方法は、両者おのずと同じになる。
　
　
　
　
　
　
　先日紹介した、傾斜地のカメラポジションを別アングルから。
　液晶テレビモニターをチェックする職員、島﨑とカメラマン。カメラマンとカメラを支えるカメラアシスタント。
　普段、何気なく観ているテレビドラマ。このような厳しい環境で作られ、笑いを誘い感動を生む。
　
　
　
　
　　　
　
　少々特異なカメラアングルの２つ目。
　撮影用に作られた壁。しかし、それは接着できない。だから、手で支え持つ。
　けれどその奥からは、レールを進むテレビカメラが移動してくる。
　すると、こうなる。
　
　
　
　
　３つ目。
　ジャンケンをする子供達を、「真アオリ」のアングルから。
　５人すべてを画面に収めるために、専用の広角レンズを用い、およそ30センチの高さの箱の上に、子供達に立ってもらっている。そして、その箱をしっかりと支える学生スタッフ。
　囲まれているのが、カメラマン。
　
　
　
　
　
　映像を調整したり監視したり、収録機器の操作をしたりする映像ベース。
　担当しているのは、VE（ビデオエンジニア）の学生。
　右手でVTRを操作し、左手でCCU（カメラ制御機）のアイリス（レンズの絞り）を操作し、けれど、目線は大事な液晶マスターモニターに。
　出演者を含めた大勢のスタッフの努力が、このスタッフの手にかかり、収束する。
　
　
　
　
　出演者の子供達の衣装に、「汚し」を入れている、衣装担当とアシスタントプロデューサーの学生達。
　出演者が位置についてから、カメラリハーサルが始まるまでの短時間での、手早い作業。
　どこかで観た、あのドラマのあのシーンのあの汚れも、きっとこうして作られている。
　
　
　　
　
　
　出演者が口にするアイスキャンディーを用意する、「消え物」担当の学生２人。
　このロケーションで、少なくとも50本以上のアイスキャンディーが用意された筈。
　向き合う２人は、同じ色のシャツ、そして同じ体勢。２人の仲も、たぶん良い。
　
　
　
　
　
　頭を手前に向けて仰向けになっているのが、出演者。
　その左上に見えるのが、太陽光をマイルドに拡散させるもの、右に見えるものが、太陽光を反射させるためのもの。
　照明のスタッフが、この２つの細かい角度などを調整する。
　
　

　
　
「ドラマ制作」のロケーション３日目の模様。
　
　集合時間前の、静かなひととき。
　学生の活躍ぶりや表情を、デジカメで記録している、ティーチングアシスタントの女性職員。
　けれど、この写真の時、木に登っている学生を撮っているわけではない。
　
　
　　　
　
　
　撮影用のレールドリーのレールのスタンバイ中。
　これをやると、「平らな所って少ないな」と感じる。
　下に敷かれている木片は、「水平」ととるための、専用の道具。
　
　
　
　
　
　　
　
　その、レールドリーでの撮影中。
　出演者に合わせたカメラワーク、カメラワークに合わせた台車の操作は、難しい。
　「動いている」ということを、過度に意識させないように。
　
　　
　
　
　
　　
　
　
　カメラに付けられた液晶テレビモニターを見つめる、ドラマのベテランである島﨑と、チーフアシスタントディレクターを担当する学生。
　立場や経験の違いほど、真剣に見入る姿は、変わらない。
　
　
　
　　
　
　
　
　「撮る」スタッフがいれば、さらに、それを撮るスタッフもいる。
　記録用の動画撮影をしている、ドキュメント担当の学生が右に。
　どちらも「観てもらう」ための撮影。
　
　
　　
　
　
　
　
　炎天下の中、出演者やスタッフに冷たい飲み物を用意する、制作担当の学生。
　見ている方向には、数多くのスタッフがいる。
　果たして、その何を見て、その何を感じているのだろうか。
　
　
　
　　
　
　
　その飲み物を補給したり、虫除けスプレーを用意している、制作担当の学生。
　大半の学生スタッフに、背を向けているのが象徴的。
　まさに、ひたむきな努力、である。　
　
　
　　
　
　
　　　
　
　
　渡した飲み物を、飲み終えるのを待っている学生。
　空のコップを受取るため。
　渡す事と受取る事は、セットで行われる。
　
　
　
　　
　
　
　
　やはり、制作担当の学生達。
　ぶら下げている名札は、本人の名前ではなく、出演者の名前。ドライリハーサルや動きのテストを行う時の、出演者代役の学生。
　撮影をスムーズに進行させるための、大事な役割である。
　
　
　
　
　
　
　撮影の合間を狙って、すかさず、出演者に日よけのパラソルを出す、制作担当。
　「ひとつのものを作る」ためには、欠かせないスタッフ達。こういう人達に支えられて、良い作品が作られる。
　そう自覚すると、その誰もが、脚光を浴びる。

　実習授業「ドラマ制作」ロケーション２日目。今日は、まず府中市内のある駅前から開始。
　
　
　朝、7時30分。機材車やマイクロバスなどの「本体」が到着する１時間前。しかし、早いスタッフは既に現地に集まりつつある。
　この「早く来る」ということは大事。電車の遅延時間を見越して、というレベルの話ではない。始まるまでの、余裕の時間が与える良い影響は大きい。
　

　
　
　
　まずは、カメラや各機材を使用しない「ドライリハーサル」で、出演者の立ち位置や動きを確認。演出・カメラ・音声・照明などの各チーフのスタッフが参加。この後、即座に撮影の準備に入る。
　
　
　
　
　
　
　　　
　駅舎の改札付近でも、撮影。
　もちろん、ロケ場所は、事前に交渉をして撮影許可を得ている。けれどもしかし、許可を得ているとしても、可能な限り、一般の人を邪魔しない、という工夫と努力は必須。
　　　
　
　
　
　
　
　
　日野市内へ移動中の、電車内。
　授業に参加する学生などは、総勢100名以上。機材車やマイクロバスでの移動の他に、電車などで移動するスタッフもいる。
　カメラに向かってポーズを決めている学生達。早朝から、ひと仕事終えている割には、明るくて元気が良い。
　
　
　
　
　
　照明担当の学生と、長年に渡り現場で活躍している、本校の講師。
　自然に明るい日中の撮影でも、照明は欠かせない。
　肉眼での「見え方」とカメラを通しての「映像」の間に、違いがあるからだ。
　
　
　
　
　
　
　ある専門学校の敷地内での撮影も。
　各スタッフの準備と、ドライリハーサルの同時進行。
　いわゆる「OL風」の女性２人は、授業に参加している、学生エキストラ。衣装がもの凄く似合っていた。
　
　
　
　
　
　
　音声のスタッフ。　
　比較的遠くの音を収めるのに適しているガンマイクを、出演者に向かって支え持っている学生。その学生にアドバイスをしてくれている、株式会社ブルの方、そして、出演者が付けているワイヤレスピンマイクの受信機を、頭の上に持つ学生。「頭の上」は、受信感度を維持するため。
　
　
　
　
　
　本番撮影直前に、リーダー（カチンコ）をレンズ前にかざす、アシスタントディレクター。　
　S:シーンナンバー・C:カットナンバー・T:テイクナンバーが記されている。
　様々な理由による、撮り直しが生じると、このテイクナンバーが増えていく。２回目の撮影だと、「T-2」と表記。
　
　
　
　　
　
　
　この実習授業全体を率いている、本学園顧問の島﨑が見ているのは、テレビカメラの上に取り付けられている液晶モニター。
　この液晶モニターで、カメラマンや各スタッフに指示を出したり、出演者の演技指示をしたりする。

　
　
　
　
　
　
　２日目最後は、同市内の河川敷。主役の出演者の歩行シーンの撮影。
　各シーン毎に、「この場所で撮影すること」「この時間に撮影すること」「この順番で撮影すること」すべてに、意味がある。どれも必然。
　そして、このドラマのタイトルは、
「五十五歳の夏休み」。

　いよいよ、「ドラマ制作」の本番。３日間にのぼるロケーション（ロケ）の様子を、お伝えします。今回は、まずその第一弾。
　　
　
　
　
　機材やロケ資材を運搬車から降ろして、撮影準備。川崎市内のある場所の朝。
　　
　
　

　
　
　ロケでの本拠地にあたる、映像・音声ベースなどを仮設。
　機材に支障をきたす、埃や虫、湿気対策のため、下にはブルーシートで養生を。
　
　　
　
　
　
　
　道路使用許可を得て、周囲の街路でも撮影。スタッフが沢山写っているが、全体の一部。パラソルを持っているのは、制作スタッフ。主に出演者の日よけ対策のため。
　ドラマの「チーム」とは、このようないろいろな目的を達成するための、スタッフの集合体である。　
　
　
　
　
　　
　
　
　階段の途中から写真右方向にいる出演者を、撮影しようとしているところ。
　２人のスタッフが持っている棒は、出演者の声を収音するためのマイクを取り付けてられている、「サオ」。
　
　
　
　
　　
　
　
　カメラは実は、階段途中ではなく、その外の傾斜地に。
　危険でなく、かつ、カメラが安定的に設置できる条件などを満たせば、場所を選ばない。
　
　
　
　
　
　
　　
　
　音声ベースを横から。収める「音」を調整するための「ミキサー」はいくつかある。それを必要に応じて、分担したり交代したりしながら、学校職員も担当。奥の女性が学生の音声スタッフ。
　共通していることは、「目」の真剣さ。
　
　
　
　
　
　
　準備中の、音声を担当するスタッフ達。この中には、指導を担当する、株式会社ブルからの２名の方も。
　前日、あるいは次の日には、実際のテレビドラマの音声を担当している筈の方々。忙しい合間をぬっての協力。有り難い限りである。
　
　
　
　
　
　
　
　中央やや左に見えるのは、サッカーボール。上の写真の階段から、ボールを降ろすテスト中。
　降ろす場所、弾み方、転がる方向にも、意味がある。
　
　

　そして、今日の「ドラマ制作」は、まずは子役の方々の立ち稽古から。
　
　
　１枚目の写真は、壁に貼られた撮影現場の写真を見せて、現地の様子の説明をしている様子。担当している、元TBSの島﨑やディレクターを担当する学生などから、情景の詳細が伝えられています。カワイイ子役の皆さん、熱心に聞いていますね。
この後は、撮影場所の神社や境内に見立てた机や椅子などを使っての、立ち稽古も。　
　　
　

　一方、カメラマンなどを担当する放送技術科の学生は、ロケーション中の難しいカメラワークの練習。何人かの学生が、代わる代わるおよそ５時間ほど。随分と上達したことでしょう。素敵なカメラワーク、見せてください。
　
　
　
　
　
　真剣に勉強しているように見える、３枚目の写真の学生。台本に書かれた、島﨑が作ったカット割（どの台詞どの演技で、どのアングルどのサイズで撮影するのか等を記したもの）を、自分の台本に書き写しています。
　実際のプロの現場では、コピーされたものが、各スタッフに配られますが、ここは学校。自分で「書き写す」ことでも、とても勉強になるのです。とにかく、自分でやる、ということが大事。
　
　
　
　
　４枚目の写真。準備を終えて、ほとんどの学生が帰宅した、制作・演出担当の学生の、スタッフルームのホワイトボード。
　下の方に書かれている通り、実は、明日と明後日がロケーションの当日。
　写真手前には、「４つ」の「がんばろー！」が書かれています。
　社会に出る直前の夏、それは、学生としての最後の夏。良い想い出になるように、学生全員に期待したいですね。

　　
　
　昨日の「ドラマ制作」、立ち稽古に続く午後は、実際に現場で活躍しているプロの方を招いての勉強会とシミュレーション。
　
　
　　技術系では、株式会社東通様から、ビデオエンジニアを担当されている方、そして、株式会社ブル様からは、昨年からお世話になっている、テレビドラマのミキサーを担当されている方が、この他に、テレビドラマの記録を現場で担当されている方が、いらっしゃいました。
　

　まずは、音声やVE VTR、記録の各パートに分かれての説明と勉強会。基本的な事項からさまざまなノウハウ、VTR記録表の書き方や、ガンマイクの使い方などを伝授。学生に対して、非常に丁寧に、説明をしていただきました。とにかく、大変貴重な時間。
　
　
　
　その後は、実際の出演者の方々と共に、ロケーションのシミュレーションを実施。具体的な制作や技術の手法というよりかは、撮影の進め方、作業の仕切り方、撮影から撮影までの流れの体験。どのような手順で、どう円滑に撮影を行っていくのかを、実践形式で学びました。

　いよいよ、間近となった、放送芸術科・放送技術科・放送音響科・照明クリエイティブ科・演出デザイン科（今年度１年次よりテレビ美術科）以上、本校の全学科の希望者が参加する「ドラマ制作」のロケーション。

　今日からは、撮影に向けた本格的な準備・練習作業が始まっています。

　まずは、出演者の「本読み」。ロケ場所を事前に撮影した写真を見てもらい、雰囲気を感じてもらい、台詞の言い回し、間合い、抑揚など、机上で演出。

　その後、教室を演技・撮影場所に見立てて、「立ち稽古」。こうして演技の練習と演出をしていきます。
　また、出演者が手に持ったり使ったりする「道具」も準備。なるべく、実際の雰囲気に近づけて、稽古を進めていくわけです。
　

　照明クリエイティブ科と放送技術科の２年生が参加する実習授業「野外ライブゼミ」の写真集、第二弾。

　１枚目の写真は、仮設の発動発電機。略して「発々」。4000ccのディーゼルエンジンの動力を、電気に変える装置。小さいものでは、お祭りの屋台用から、巨大コンサートライブまで、幅広く使用される。この２機で、一軒家8軒分以上の電力をまかなう。すべて照明用電源。
　
　２枚目。リハーサル時の、映像音声ベース。本校のVE（ビデオエンジニア）実習の授業を担当する講師の先生と、VE／VTRを担当する学生２人。通常の実習授業の他、言わば、このような「現場実習」で得るものは、計り知れないほど多大。
　
　
　そのVEのスタッフが担当する、テレビカメラの「カラー調整」中の３枚目。写真上に少しだけ見えている「グレースケールチャート」を撮像し、カメラの調整作業を行う。
　その間、カメラについていなければならないが、絶対に動かせない。そんな中、カメラマンの１人、「影絵で、ヤカン」。そしてこの女子学生、手先が器用なのか「マジック」が得意らしい。
　
　
　
　
　４枚目。本番中のカメラマンの姿。
　照明で、赤く染まる。この色は、カメラマンの熱意の象徴か。
　
　
　
　
　
　
　５枚目。もの凄く真剣な顔つき。普段はあまり見られない表情かも。
　
　
　
　　
　

　
　６枚目。あやしい雲行きのため、レインカバーを付けている。
　集中すると、口が僅かに開くカメラマンも多い。
　
　
　
　
　
　
　７枚目。例のマジシャンのカメラマン。
　本番終了直後の笑顔。果たして、
　笑顔の理由は・・・。
　
　
　
　
　
　そして最後の写真。本番終了後の、集合写真。　
　もの凄く楽しそうで、羨ましい。感極まって、
　泣いている学生もいる。
　それを誇張するように、降り出す、雨。

　合宿で行う実習授業「野外ライブゼミ」の写真。まずは、照明クリエイティブ科の学生を中心に。
　
　１組目の歌手と照明。
　男性グループの曲、ということで、
　男っぽい衣装。
　振り付けも揃っていて、何度も練習した後が。
　
　
　　

　続いて、２組目。
　色鮮やかな、「光の洪水」の様。照らされて光る体も、印象的。
　
　
　　
　
　
　
　
　３組目。真剣に歌っている「気持ち」が見える。
　左に見える、全面が四角に見えるものが、
　色を自由自在に変える「カラーフェーダー」。
　　
　
　
　
　
　
　４組目。各組とも、揃えられている、それぞれの衣装。　
　この出演者は、白色。幻想的な照明が生えます。
　特にこの２名は、歌が上手。
　
　
　
　
　５組目。こちらは、男性グループの曲を男性が歌う。
　男らしい、明るさも色合いも、勢いのある照明。
　「スモークマシーン」の煙と、照明の角度や模様で、勢いを持った光が、突き進んで来るように見える。
　
　　
　
　
　6枚目の写真。「一般照明」と呼ばれている、ライトの明るさを変える照明調光卓を操作している学生。正面に見えるステージを、しっかりと見ている。
　
　
　
　　
　
　７枚目は、「ムービングライト」と呼ばれている、PC（コンピューター）制御のライトを遠隔操作する学生。ライトの向きや色、模様などを自由自在に変える。
　
　
　
　　
　
　そして最後。本番終了後、15分後くらいの模様。先ほどまで、衣装を纏った歌手が、ヘルメットを被り、撤収作業を進める。
　
　
　
　
　

　引き続き、「野外ライブゼミ」の模様です。
　午後から夕方にかけては、全５曲分のリハーサル。照明・音声・映像の各セクションが、様々な確認をしたり調整をしたりします。１組あたり４回前後、リハーサルを繰り返す。実際の現場では、何回も行いませんけれど、ここは、学校ならでは。各セクションの練習も兼ねているわけです。
　
　リハーサル後、完全に日が暮れるまでの時間で、参加学生が２つに分かれての夕食。２枚目の写真は、照明クリエイティブ科の「いただきます」の時。本番前の緊張感もあるなか、学生みんな、楽しそうですね。
　
　そして、いよいよ本番開始。３枚目の写真です。
　今回の５組の歌手は、すべて照明クリエイティブ科の学生が担当。スタッフとして、だけでなく、出演者としても、実習に望みます。「出演者の立場」を経験し、出演者の気持ちを理解することも、大切な勉強なんです。
　
　４枚目の写真は、本番中のカメラマン。写真向かって右側、つまりカメラマンの左に立っているのは、カメラアシスタント。手にもってペンライトを照らして見せているものは、歌詞などが書かれている台本。すべてではないですが、このようにアシスタントが台本を見せてあげる、ということも、ごく当たりまえな事。
　カメラマンとアシスタントを、交代して担当しています。
　
　この野外ライブの模様、また明日、お伝えします。
　

　明るいうちに、集合写真の記念撮影。今日の昼頃です。
　上の写真が、照明クリエイティブ科の学生。そして下の写真が、放送技術科の学生。

　「野外ライブゼミ」で山中湖での合宿に入って、放送技術科は今日で2日目、照明クリエイティブ科は、3日目。まだまだ、元気そうですね。　
　
　本番は、この後、日没後にスタートです。